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Estrenos de cine: Llegan “Asteroid City”, “Háblame”, “El libro de los deseos”, “Los hijos de los otros”, “Los Rescatadores” y más

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Siete nuevas películas renuevan la cartelera en las salas de la ciudad: “Asteroid City”, la comedia dramática, romántica y de ciencia ficción, dirigida por el talentoso Wes Anderson, con un elenco estelar; “Háblame”, film de terror dirigida por conocidos hermanos youtubers australianos Michael y Danny Philippou; “El libro de los deseos”, un emotivo drama familiar francés; “Los hijos de los otros”, una comedia dramática y romántica, también proveniente de Francia; el documental “El Kaiser de la Atlántida”; y las animadas “Los Rescatadores: regreso al planeta Tierra y “Pororo: aventuras en el castillo del dragón”; son las novedades de la semana

 

“Asteroid City”

Comedia dramática, romántica y de ciencia ficción, nueva película del reconocido realizador norteamericano Wes Anderson, que cuenta con un elenco de lujo encabezado por Scarlett Johansson, Bryan Cranston, Tom Hanks, Steve Carell y Matt Dillon, entre otros. El director de “El gran hotel Budapest”, “Los excéntricos Tenenbaums”, “Fantástico Sr. Fox” y “La crónica francesa”, ambienta el film en los años ‘50 y centra el relato en un grupo ecléctico de personas que queda en cuarentena en un pueblo desértico debido a la inesperada aparición de un alienígena.

 

La historia de “Asteroid City” transcurre durante el verano de 1955 en un pequeño pueblo del Medio Oeste estadounidense que se convirtió en una pequeña gran atracción para cierto tipo de turismo después de que en los alrededores se formara un cráter provocado por la caída de un asteroide. Allí coinciden una compañía de actores y una delegación de cadetes espaciales llegados junto a sus familiares para observar distintos fenómenos ligados a los meteoritos. Hasta que en un momento se produce una invasión extraterrestre que obliga al Ejército a acordonar la zona, obligando a todos a permanecer allí a la fuerza.

 

Anderson, desarrolló el guion durante el aislamiento por el Covid-19, por lo que la prensa quiso saber si se concibió como una suerte de respuesta autorreflexiva a los estragos de la pandemia: “No es que hubo una cuarentena en la historia porque la estábamos experimentando. No fue algo deliberado. Los protocolos de Covid fue algo que realmente nos convenía y funcionó muy bien para nosotros porque pudimos armar una verdadera convivencia. Nos quedamos juntos y nos sentamos cada noche alrededor de una mesa larga”, respondió el director.

 

Wes Anderson es el cineasta independiente con el que todas las estrellas de Hollywood quieren trabajar. Desde hace muchos años su cine combina prestigio y popularidad, además que sus elencos acostumbran a estar llenos de rostros conocidos. Se dice que los intérpretes que se unen a sus proyectos lo hacen porque ser parte de estos films también los vuelve más importantes, y a la vez, les asegura ganar un espacio extra en la historia del cine. Y sí, también es un placer debido a la clase de película que realiza el director, que reside en Francia y eligió filmar en España porque no tenía intenciones en el momento del rodaje de abandonar Europa.

 

Los actores recién llegados al mundo Anderson en “Asteroid City” Scarlett Johansson, y Tom Hanks, se unen a actores usuales del cineasta como Jason Schwartzman, Jeffrey Wright, Tilda Swinton, Bryan Cranston, Edward Norton, Adrien Brody, Jeff Goldblum, Tony Revolori y Liev Schreiber. El conjunto masivo del gran elenco incluye también a Hope Davis, Stephen Park, Rupert Friend, Maya Hawke, Steve Carell, Matt Dillon, Hong Chau, Willem Dafoe, Margot Robbie y Jake Ryan. La película se describe como una “comedia cósmica”, y pone el foco sobre el coqueteo entre los personajes de Midge, una deslumbrante estrella de cine, solitaria y madre de una pequeña genio, con Augie, un padre de luto.

 

Scarlett Johansson, dijo que se sentía muy atraída “por el tipo de limitaciones que impone el método preciso de dirección de Wes” y lo calificó de “muy liberador”. Su personaje, tiene ecos de la personalidad de Bette Davis, un papel que Anderson escribió específicamente para ella. “Mi personaje es formidable y vulnerable al mismo tiempo. Una mujer realmente cautivadora. No estoy interpretando a Bette Davis, pero conocer su carrera me ayudó entender lo que significaba ser mujer y actriz en ese momento”, dijo la actriz que además, comentó que estaba cansada de los papeles de “chica dulce” y que Midge “es una especie de sociópata”, lo que le pareció divertido y conveniente.

“Háblame”

Película de terror dirigida por los hermanos australianos Michael y Danny Philippou, quienes son mundialmente conocidos por su canal de YouTube RackaRacka, que tiene más de 6,5 millones de suscriptores y más de 1,5 billones de visualizaciones, donde hacen videos con efectos especiales impresionantes y grandes dosis de humor negro. Se centra en un grupo de amigos se reúne para conjurar espíritus usando una mano embalsamada, pero irán demasiado lejos y desatarán aterradoras fuerzas sobrenaturales. La producción, viene precedida de un enorme éxito y que promete convertirse en uno de grandes hits del género.

 

“Háblame” se introduce en la vida de Mia, una adolescente de un barrio privilegiado australiano que, buscando emociones, se une a una fiesta exclusiva donde descubre que puede comunicarse con el más allá a través de una peculiar mano momificada, permitiendo que los espíritus tomen temporalmente su cuerpo. El hecho gana popularidad y más temprano que tarde empiezan los problemas. Michael y Danny Philippou, son los nombres de los creativos y apasionados hermanos gemelos que han dirigido esta nueva película de terror, en la que debutan como cineastas.

 

Los Philippou son conocidos por sus cortometrajes intrigantes y humorísticos. Sin saberlo, dicha pasión los preparó durante años para lo que sería su primer film en la industria del cine, llegando a importantes festivales internacionales como Sundance y posteriormente a que la productora A24 comprara los derechos. “Harry Potter VS Star Wars”, “Ronald McDonald prueba Burger King” y “Halo VS Call of Duty”, son solo algunos de sus videos más famosos y por los que se hicieron acreedores de varios premios Con una larga carrera como youtubers desde hace casi ya 10 años, su video más visto tiene 86 millones de vistas.

 

Bajo el sello de Causeway Films, que ha producido éxitos como “El Babadook” y “The Nightingale”, “Háblame” debutó en EE.UU. a través de A24, logrando ser el segundo lanzamiento más exitoso de la productora, superando a películas aclamadas como “The Witch” (La bruja), “Luz de luna” (Moonlight) y “Todo en todas partes al mismo tiempo” (Everything Everywhere All at Once). Solo no pudo ponerse arriba de “El legado del diablo” (Hereditary), pero durante sus primeros días de estreno alcanzó los 10 millones de dólares en recaudación.

“El libro de los deseos”

 

Drama familiar francés, dirigida por Lisa Azuelos, que se centra en la vida de Thelma, que da un giro trágico cuando un accidente deja en coma a su hijo Louis, de 12 años. Decidida a despertarlo por todos los medios, acepta el alocado reto de completar una a una las “10 cosas que hay que hacer antes del fin del mundo”, que el niño había escrito en su diario, para mostrarle todas las cosas maravillosas que ofrece la vida. Este viaje a través de los sueños de su hijo preadolescente la llevará mucho más lejos de lo que nunca había imaginado, llegando a reavivar sus propias ganas de vivir.

 

De los mismos creadores de “La familia Bélier” y “Coda”, llega esta adaptación de la exitosa novela de Julien Sandrel, protagonizada por Alexandra Lamy, Muriel Robin y Xavier Lacaille. La emotiva, honesta y esperanzadora historia, presenta a esta madre que, tras encontrar el diario de su hijo, se encarga de cumplir su lista de deseos, para demostrarle que vale la pena luchar por su vida. Así, ella emprende un viaje por Portugal, Gran Bretaña y Japón, en una aventura con personajes entrañables, muchas experiencias y con sus ganas de vivir cada día como si fuera el último.

“Los hijos de los otros”

 

Comedia dramática y romántica francesa, dirigida por Rebecca Zlotowski y protagonizada por Virginie Efira, Roschdy Zem y Antonia Buresi. Se centra en Rachel, una mujer que tiene 40 años, no tiene hijos y ama su vida tal cual es; se enamora de Ali y termina encariñándose también con Leila, su hija de 4 años. La cuida y la ama tanto como si fuera suya, sabiendo que amar a hijos ajenos es un riesgo que vale la pena correr. La protagonista es un personaje habitualmente denostado a secundario y retratado como maléfico en la literatura y el audiovisual, la madrastra.

 

Virginie Efira da vida a una feliz maestra de instituto que está a gusto con su vida y mantiene una buena relación con su familia, sus amigos e incluso, sus exparejas. A sus 40 años anda valorando la idea de tener un hijo, pero no está desesperada por ello, sino más bien intrigada, con una sensación ambivalente. “Los hijos de los otros”, es una exploración profundamente conmovedora y agudamente observada de los sentimientos fluctuantes de una mujer, en torno a los instintos maternos y las presiones sociales.

“Los Rescatadores: regreso al planeta Tierra”

 

Película de animación, aventura y comedia, procedente de China, dirigida por Huida Lin. Se centra en Avi, un misterioso alienígena, llega sorpresivamente a nuestro planeta y entra en contacto con los ocurrentes osos Bramble y Briar. Muy intrigados, estos Rescatadores descubren que el origen de su nuevo amigo ¡es terrestre! Pero la gran pregunta es ¿qué busca Avi en la Tierra? Bramble, es un oso que sueña con ser un superhéroe y poder ser reconocido como tal por sus amigos, una tarde mientras realiza la limpieza de la montaña un objeto extraño choca en el lugar dejando restos de él por todo el lugar.

 

Es en ese momento, cuando el protagonista encontrará un cubo, el cuál al momento de abrirlo le otorgará habilidades especiales, pero no solo eso también conocerá a Avi una alienígena que deberá ayudar a encontrar a sus padres los cuales desaparecieron hace muchos años en unas tierras lejanas además de salvar al planeta del desastre total, pero ellos no estarán solos poco a poco sus amigos se irán involucrando en la búsqueda. La cinta, está producida por Fantawild Animation y pertenece a una serie de varias entregas entre las que destacan “Boonie Bears Volver al pasado”, “Boonie Bears Al rescate” y “Boonie Bears Camino a Casa”, entre otras.

“El Kaiser de la Atlántida”

 

Documental coproducido por República Checa, España y Argentina, dirigido por Sebastián Alfie, sobre una ópera de cuatro actos que fue compuesta como una alegoría sobre la locura y muertes causadas por Adolf Hitler durante el Tercer Reich y la Segunda Guerra Mundial. Ganadora de 15 premios internacionales, la producción reconstruye la apasionante búsqueda de un tesoro musical sobre Viktor Ullmann, su vida, y la increíble historia de la ópera paródica al poder, Der Kaiser von Atlantis, que compuso dentro de un campo de concentración en Checoslovaquia, que era una sátira apenas escondida de Hitler y un acto de resistencia contra el totalitarismo.

 

La Kaiser de la Atlántida, es una alegoría sobre la locura y la muerte causadas por el Fuhrer durante el Tercer Reich. Sus creadores, Ullman y Peter Kien, la escribieron y ensayaron en un campo de concentración. Ellos fueron asesinados dos semanas después del primer ensayo general. Por una milagrosa cadena de acontecimientos el manuscrito de la ópera se salvó, gracias a Kerry Woodward quien la estrenó en 1975. Sus autores y su historia quedaron prácticamente en el olvido. Muchos años después, coincidiendo con la producción más grande del Kaiser hasta el momento en el Teatro Real de Madrid, Kerry decide contar la historia oculta.

“Pororo: Aventuras en el castillo del dragón”

 

Película de animación, proveniente de Corea del Sur, centrada en Pororo, el pingüino estrella de YouTube, quien se lanza a la gran pantalla en su épica aventura, donde debe detener los planes de un mago que busca robar una joya que le daría el poder de los dragones. Dirigida por los surcoreanos Yoon Je-Wan y Seunghoon Kang, el film presenta a Pororo, un adorable pingüino que vive junto a sus amigos, quienes con su insaciable curiosidad por todo lo que les rodea y las mil y una aventuras de las que son parte, hacen que sean los más queridos y virales de la plataforma de YouTube.

 

Un misterioso mago, Gad, aparece en el Castillo del Dragón en lo profundo de las montañas, tratando de convertirse en el rey robando el ‘Corazón de Dragón’, una joya sellada con el poderoso poder del pequeño rey dragón Arthur. Mientras tanto, Crong, que accidentalmente absorbió el poder de ‘Corazón de Dragón’, se convierte en un Crong gigante, poniendo a Pororo y sus amigos en peligro. Arthur, Pororo y sus amigos van al Castillo del Dragón creando un dragón invencible para recuperar su poder del malvado mago Gad y salvar a sus amigos.

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Argentina

Netflix Argentina tiene una película con Guillermo Francella y Luis Brandoni para reír y pensar

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Se trata de una comedia dramática argentina que combina humor, intriga y una profunda reflexión sobre la naturaleza del arte y la amistad.

 

Con su concepto “Hecho en Argentina”, Netflix mantiene su catálogo actualizado con títulos de cine y series nacionales, con varias joyitas, como el caso de este film protagonizado nada menos que por Guillermo Francella y Luis Brandoni.

El catálogo de producciones nacionales tiene “Mi obra maestra”, una comedia dramática argentina que nos sumerge en el mundo del arte, las relaciones personales y la vanidad.

La película explora la compleja amistad entre un galerista de arte exitoso y un pintor en decadencia, quienes se ven envueltos en una serie de situaciones cómicas y absurdas en su intento por crear una «obra maestra».

Sinopsis “Mi obra maestra”

Arturo, un galerista de arte encantador y un tanto inescrupuloso, busca revivir la carrera de su viejo amigo Renzo, un pintor talentoso pero egocéntrico y en franca decadencia. Con la ayuda de una influyente coleccionista de arte, Arturo intenta manipular a Renzo para que cree una obra maestra que los haga ricos y famosos. Sin embargo, las cosas no salen como ellos esperaban, y la presión por crear una obra de arte perfecta los lleva a situaciones cada vez más absurdas y complicadas.

Elenco principal:

  • Guillermo Francella: Interpreta a Arturo, el galerista de arte ambicioso y manipulador.
  • Luis Brandoni: Interpreta a Renzo, el pintor talentoso pero egocéntrico y en decadencia.
  • Claudia Lapacó: Interpreta a Dudú, la influyente coleccionista de arte que se involucra en el proyecto.

Temas principales:

  • El mundo del arte: La película satiriza el mundo del arte, mostrando la vanidad, la superficialidad y la comercialización que pueden existir en este ámbito.
  • La amistad: Explora la compleja relación entre Arturo y Renzo, mostrando cómo la amistad puede verse afectada por la ambición y la envidia.
  • La creación artística: Reflexiona sobre el proceso creativo y la presión por crear una obra maestra, cuestionando los conceptos de originalidad y autenticidad.

¿Por qué ver Mi obra maestra?

  • Comedia inteligente y satírica: La película te hará reír con sus situaciones cómicas y sus diálogos ingeniosos, al mismo tiempo que te invita a reflexionar sobre la naturaleza del arte y las relaciones humanas.
  • Actuaciones destacadas: Guillermo Francella y Luis Brandoni ofrecen interpretaciones magistrales, dando vida a personajes complejos y llenos de matices.
  • Una mirada crítica al mundo del arte: Si te interesa el mundo del arte, esta película te ofrecerá una visión divertida y crítica de este universo.

En resumen, Mi obra maestra es una comedia dramática argentina que combina humor, intriga y una profunda reflexión sobre la naturaleza del arte y la amistad. Es una película que te hará reír y pensar.

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Linkin Park regresa a los escenarios con nueva integrante: quién es

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La mítica banda de rock anunció una gira mundial a siete años de la trágica muerte de Chester Bennington, su vocalista.

Linkin Park anunció su vuelta a los escenarios con una gran gira mundial, a siete años de la trágica muerte de Chester Bennington, el mítico vocalista de la banda. La banda regresa con nueva voz femenina, un nuevo baterista y un álbum con canciones inéditas.

Con una trasmisión en vivo en su cuenta oficial de YouTube, la banda compartió este jueves con sus fieles fanáticos ‘The Emptiness Machine’, una canción que forma parte de ‘From zero’, su nuevo proyecto musical que contiene 11 nuevas canciones. Saldrá a la luz el próximo 15 de noviembre.

Esto marca el regreso oficial de la icónica banda de rock, a siete años del trágico final de Chester Bennington, quien se suicidó en julio del 2017. El conjunto sumo a Emily Armstrong como su nueva vocalista y a Colin Brittain como baterista, quienes se suman a los originales: Mike Shinoda, Brad Delson, Phoenix y Joe Hahn.

Linkin Park regresa a los escenarios con nueva integrante: quién es

¿Quiénes son los nuevos integrantes? 

Emily Armstrong, la nueva voz de Linkin Park, es una cantante, guitarrista y compositora estadounidense de 38 años. Sus influencias provienen del folk rock y rock alternativo, participo muchos años de la banda Dead Sara. 

Emily Armstrong/Instagram

Colin Brittain, el nuevo baterista que sustituye a Rob Bourdon, es un compositor y productor estadounidense. Escribió y produjo canciones para bandas como Papa Roach, Hands Like Houses, 5 Seconds of Summer, entre otras.

Colin Brittain, el nuevo baterista que sustituye a Rob Bourdon.

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Festival Internacional de Poesía de Rosario: Nueva edición del trascendente evento cultural que contará con más de treinta poetas

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El convocante festival se realizará del 24 al 26 de octubre, con entrada gratuita, contará con la presencia de treinta poetas locales, nacionales e internacionales, y tendrá como sedes a la Plataforma Lavardén, el Centro Cultural Parque de España y el Cultural Fontanarrosa.

La ciudad se prepara para la 32° edición del Festival Internacional de Poesía de Rosario (FIPR), el acontecimiento cultural más trascendente y convocante de su especialidad que se lleva adelante en la Argentina, uno de los más antiguos y acreditados de Latinoamérica, y que, por su relevancia, fue declarado evento de interés cultural a nivel nacional, provincial y municipal. Este año, el FIPR se llevará a cabo del 24 al 26 de octubre en la Plataforma Lavardén, en el Centro Cultural Parque de España y el Cultural Fontanarrosa.
El evento, con la presencia de treinta poetas locales, nacionales e internacionales, de países como Canadá, Chile, China, Cuba, España y Suiza. La programación, gratuita en su totalidad, incluirá lecturas, talleres, charlas, mesas de debate, feria de editoriales, una residencia para poetas jóvenes, trasnoches y espectáculos musicales.
Destacado de la última década en los Premios Konex 2024, el festival es coorganizado por la Municipalidad de Rosario, a través de la Secretaría de Cultura y Educación, el Ministerio de Cultura de la provincia de Santa Fe y el Centro Cultural Parque de España.
Se desarrolla de manera ininterrumpida desde 1993 y se ha consolidado como un espacio de vital intercambio en torno a la poesía en toda su diversidad: un ámbito de cruce entre el cuerpo y la escritura, entre lenguas americanas y de otras partes del mundo, entre la voz, la cultura digital y la palabra impresa.

Lectura, conversación y aprendizaje

El FIPR es un evento para escuchar poesía, pero también un lugar de encuentro y formación poética. Cada año se reúnen en nuestra ciudad decenas de poetas de vasta trayectoria de Argentina, Latinoamérica y el resto del mundo que, además de ofrecer lecturas y performances, brindan charlas, clínicas de obra y talleres.
Durante las últimas tres décadas, la ciudad de Rosario ha sido partícipe en la consolidación y puesta a prueba de muchas de las obras poéticas más interesantes del país, y un ámbito de aprendizaje para poetas emergentes.
En los talleres abiertos al público del FIPR los participantes pueden trabajar sus poemas con figuras reconocidas de la escena poética contemporánea y, más tarde, por qué no, leerlos en el micrófono abierto de la trasnoche. De este modo, cada primavera la ciudad se ofrece como plataforma para el intercambio entre actores comprometidos con la poesía -poetas, editores, traductores, lectores, talleristas, estudiantes e investigadores- y brinda al público general la posibilidad de acercarse y participar de todos los aspectos del quehacer poético.

Residencia FIPR

En el marco de su importante propuesta formativa, el FIPR ofrece desde 2017 una residencia para poetas jóvenes, que en esta edición se organizará de manera presencial por primera vez después de la pandemia de Covid -19. Ocho poetas de entre 18 y 25 años de todo el país tendrán la posibilidad de convivir en Rosario durante una semana, participar en el festival y capacitarse de manera intensiva junto a referentes del campo literario nacional.
Las y los interesados podrán aplicar entre el 2 y el 20 de septiembre completando el formulario de inscripción. Las bases y condiciones estarán disponibles en las páginas web de las instituciones organizadoras.

Feria de editoriales

En simultáneo a su programación, el FIPR desarrolla una feria de editoriales que hace foco en ediciones independientes y sellos especializados en el género. La feria del FIPR es un lugar ideal para acceder, de la mano de sus propios editores, a una gran variedad de materiales impresos, como libros, plaquetas, fanzines y otras publicaciones de circulación alternativa de todo el país.
La bibliodiversidad, producto del trabajo de pequeñas editoriales, es un aspecto fundamental de la escena poética actual, al que el festival presta especial atención. Es por esto que este año desde el FIPR se articularán acciones para contribuir con ediciones de poesía al acervo de bibliotecas públicas y populares de Rosario.

El FIPR en la ciudad

Rosario es una de las ciudades de mayor tradición poética de nuestro país, en la que se han formado poetas y especialistas y se han gestado proyectos editoriales y revistas literarias de proyección nacional e internacional. Sin dudas, contar con un evento anual de la importancia del FIPR, sostenido durante más de tres décadas, ha contribuido al desarrollo de esta característica identitaria. El interés por la poesía alcanza a toda la ciudad.
Por eso, además de las actividades que tienen lugar en sus sedes principales, el FIPR lleva adelante propuestas en espacios públicos al aire libre, bibliotecas, colegios de enseñanza media, facultades, centros culturales, bares e instituciones de encierro. Por unos días se hace evidente que la ciudad entera es suelo fértil para el florecimiento de la poesía.
El encuento es organizado por la Municipalidad de Rosario, a través de la Secretaría de Cultura y Educación, el Ministerio de Cultura de la Provincia de Santa Fe, y el Centro Cultural Parque de España, a la par que cuenta con la colaboración de la Cooperación Española. El equipo curatorial del 32° FIPR está conformado por: Ana Wandzik, Bernardo Orge, Daiana Henderson e Irina Garbatzky.

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