Cinco nuevas películas llegan a las salas del circuito de exhibición comercial de la ciudad: “Beekeeper: sentencia de muerte”, film de acción y suspenso protagonizado por Jason Statham; “Instinto maternal”, un thriller de suspenso francés con Anne Hathaway y Jessica Chastain; “Alicia en el país de las pesadillas”, una propuesta de terror slasher, proveniente del Reino Unido; el animé japones “El niño y la garza”; y el drama francés “Rose”, son las novedades de la semana
“Beekeeper: sentencia de muerte”
Film de acción y suspenso, dirigido por David Ayer y protagonizado por Jason Statham, Josh Hutcherson, Minnie Driver y Jeremy Irons. Se centra en Dam Clay, un miembro retirado de los enigmáticos Beekeepers, una élite que trabaja sin restricciones para proteger la sociedad en situaciones extremas de emergencia nacional. Clay es un apicultor que lleva una vida tranquila cuidando a sus abejas, tras su retiro. Sin embargo, su vida toma un giro inesperado cuando su vecina anciana es víctima de estafadores, perdiendo sus ahorros con consecuencias trágicas. Este incidente lo impulsa a volver a la acción, decidido a buscar justicia para ella y exponer una red de estafas mortales orquestada por una poderosa organización.
La trama se desarrolla en un entorno donde los estafadores de telemarketing son comparados con avispas que amenazan la colmena de personas mayores vulnerables. La película, aunque ambientada en el oeste de Massachusetts y Boston, se rodó en Londres, proporcionando un trasfondo realista para la trama. Esta sociedad secreta es presentada como un grupo especializado que trabaja más allá de las cadenas de mando convencionales. Mientras que el elenco cuenta con la presencia de dos grandes actores como Josh Hutcherson y Jeremy Irons, quienes son secundados por Emmy Raver-Lampan (The Umbrella Academy), entre otros.
Clay, retirado pero dotado de habilidades excepcionales, se ve envuelto en una conspiración de alto nivel que lo lleva a desplegar todas sus habilidades para desentrañar la verdad. Este hombre se convierte en el defensor de las personas más vulnerables, enfrentándose tanto a estafadores del siglo XXI como a agentes del FBI. El largometraje revela la jerarquía interna de este grupo de élite y su lucha contra la corrupción omnipresente que amenaza a la sociedad. El personaje de Clay no es solo un hombre de acción; es un apicultor retirado con un profundo sentido moral.
Aunque no es un tipo de armas convencional, utiliza una variedad de habilidades para enfrentarse a sus adversarios, mostrando que los Beekeepers son mucho más que simples soldados. Con guion de Kurt Wimmer, el film utiliza la metáfora de las abejas y avispas para ilustrar los diferentes estratos de la sociedad y la lucha contra la corrupción. La dirección de David Ayer aporta una autenticidad única a las escenas de acción, mostrando a Clay como un hombre capaz pero humano.
“Instinto maternal”
Thriller dramático de suspenso francés, dirigido por Benoît Delhomme y protagonizado por las laureadas estrellas de Hollywood Anne Hathaway y Jessica Chastain, quienes interpretan a dos madres enfrentadas en este intrigante thriller. Ellas son Alice y Celine, quienes viven un estilo de vida tradicional con esposos exitosos e hijos de la misma edad. Sin embrago, la perfecta armonía de sus vidas se rompe repentinamente después de un trágico accidente. La culpa, la sospecha y la paranoia se combinan para deshacer su vínculo fraternal en medio de esta tragedia. De esta manera, quienes eran mejores amigas, pero luego de la tragedia; nada volvió a ser como antes.
En “Mothers’ Instinct” (titulo original), la culpa, la paranoia y la sospecha se instalan en la vida de dos familias residentes en los suburbios de los años sesenta. El thriller psicológico está liderado las dos actrices ganadoras del Oscar con amplia filmografía y experiencia en relatos con alta carga dramática. Hathaway y Chastain, que compartieron cartel en “Interestelar”, vuelven a ser parte de un mismo proyecto con esta adaptación cinematográfica de “Derrière la Haine”, la novela homónima de suspenso escrita por Barbara Abel.
La película, marca el debut en la dirección del cinematógrafo francés Benoît Delhomme, cuya impronta visual delineó los filmes “La teoría del todo”, “El niño con el pijama de rayas” y “Wilde Salomé”. “La relación cercana que existía entre Alice (Chastain) y Céline (Hathaway) como vecinas y amigas con hijos de la misma edad. No obstante, cuando uno de sus retoños muere en un accidente, el vínculo se convierte en un lazo de amargura y desconfianza”, describe parte de la sinopsis.
En los adelantos, puede oírse la versión lúgubre de una canción infantil que añade intriga al largometraje que explora el lado más oscuro del amor de madre. El reparto suma a Anders Danielsen Lie (“La peor persona del mundo”), Josh Charles (“La esposa ejemplar”) y Caroline Lagerfelt (“Dulces magnolias”). Las actrices Chastain y Hathaway no solo lideran el elenco, sino que también tienen créditos de producción bajo la bandera de Freckle Films, en colaboración con Kelly Carmichael.
“Alicia en el país de las pesadillas”
Film de terror del subgénero llamado Slasher (“cuchillero”), proveniente del Reino Unido, dirigido por Richard John Taylor y protagonizado por Rula Lenska, Steve Wraith y Jon-PaulGates. Se centra en Alice, quien, después de la trágica muerte de sus padres, se va a vivir con su tía a Wonderland, la palaciega casa familiar. Allí será testigo de eventos cada vez más perversos y comenzará a ver figuras extrañas que la conducirán hacia un lugar oscuro habitado por pesadillas y criaturas terroríficas. Se trata de una nueva e inquietante versión del clásico cuento de Lewis Carroll, “Alicia en el país de las maravillas”.
El director de “Alicia en el país de las pesadillas”, Richard John Taylor, ya había trabajado en otras producciones del género, como “The Winter Witch” o “The Haunting of Pendle Hill”. El film es presentado por Terrorífico Films, la distribuidora que a lo largo del año estrenará otros títulos como “Jack en la caja maldita” y “Curse of Cinderella”. La película, es una de las interpretaciones más oscuras y desgarradoras de la historia, que llevará al espectador a lugares impensados, en un mundo retorcido y oscuro donde la realidad se mezcla con la ficción.
“El niño y la garza”
Films de anime japones, dirigido por el maestro de la animación Hayao Miyazaki, en un relato semi-autobiográfico en homenaje a la amistad. Ambientado en Tokio, cerca del final de la Segunda Guerra Mundial en el Pacífico, se centra en Mahito, un niño de 11 años pierde a su madre en un incendio y se refugia con su padre en el pueblo natal de su madre. Se mudan a una vieja mansión en una gran finca, que también incluye una torre aislada y que se ha convertido en lugar de anidamiento de una garza real.
Mahito se debate entre sus complejos sentimientos hacia su padre, que dirige una fábrica de suministros de guerra, y su nueva madrastra, Natsuko, que resulta ser la hermana pequeña de su madre. Para empeorar las cosas, se siente alienado en la escuela y le contaron que la torre fue construida por el tío abuelo de su madre, que desapareció en su interior para no volver a ser visto. Un día, Natsuko desaparece repentinamente, por lo que Mahito se aventura en la torre para buscarla. Guiado por la garza gris, acaba embarcándose involuntariamente en una odisea hacia otro mundo.
“Rose”
Drama francés dirigido por Aurélie Saad y protagonizado por Françoise Fabian junto a Aure Atika, Pascal Elbé y Michéle Moretti. Rose, es una mujer de 78 años que acaba de perder a su amado marido. Cuando su duelo da paso a un poderoso impulso por vivir su vida haciéndole ver que todavía puede redefinirse como mujer, todo el equilibrio familiar se descompone. “Rose” es la historia de una revolución íntima. La de una mujer de 78 años que, tras perder a su marido al que tanto amaba, se descubre a sí misma y se da cuenta de que no sólo es madre, abuela y viuda, sino que también es una mujer, que tiene derecho a gozar y desear hasta el fin de la vida”, describe su directora.
La francesa Aurélie Saada es cantante, compositora, actriz, guionista y directora. En 2007 creó junto a Sylvie Hoarau el dúo Brigitte, con el que publicó cinco álbumes, realizó giras por todo el mundo y ganó numerosos premios, y para el cual dirigió todos los clips y montó los espectáculos. Compuso e interpretó la banda sonora del documental “C’est toi que j’awaited” (2021), de Stéphanie Pillonca, por el que obtuvo una mención especial del Jurado en el Festival de Cine y Música de Cine de La Baule en 2021. “Rose”, la cual dirigió, co-guionó y realizó su música original, es su primer largometraje.
Rosario se prepara para el gran recital de Fito Páez en el Monumento: horarios, teloneros y cortes de tránsito
La ciudad de Rosario vivirá este domingo una jornada musical histórica con el recital gratuito de Fito Páez frente al Monumento Nacional a la Bandera. El evento, que cerrará una intensa semana de conciertos del artista en su ciudad natal, tendrá músicos invitados, un operativo especial de seguridad y varios cortes de tránsito en la zona para garantizar el normal desarrollo de un espectáculo que promete convocar a miles de personas.
Rosario se prepara para recibir uno de los eventos culturales más importantes del año. Este domingo 15 de marzo, el músico rosarino Fito Páezofrecerá un recital gratuito al aire libre frente al emblemático Monumento Nacional a la Bandera, un show que marcará el cierre de una semana muy especial en la ciudad y que promete reunir a una multitud de fanáticos.
El concierto será además el punto final de la propuesta artística denominada “Casa Páez”, una serie de presentaciones que el artista realizó en distintos escenarios rosarinos y que incluyeron conciertos íntimos y sinfónicos con localidades agotadas. Ahora, el músico decidió cerrar ese recorrido con un espectáculo abierto para todos los rosarinos, en uno de los espacios más simbólicos de la ciudad.
A qué hora empieza el show
De acuerdo con la programación oficial difundida por autoridades provinciales y municipales, el recital principal comenzará alrededor de las 19:45, aunque el escenario tendrá actividad desde mucho antes para que el público pueda disfrutar de la previa musical.
La organización recomendó asistir con anticipación para evitar demoras en los accesos y poder disfrutar del espectáculo completo, ya que se espera una convocatoria masiva de público en el sector del Monumento.
Los artistas que abrirán la noche
Antes de la presentación de Páez, el escenario recibirá a dos propuestas musicales vinculadas a la escena local.
El cronograma previsto indica que:
18:20:abrirá la jornada la cantante rosarina Luisina Cali.
18:45:será el turno de Killer Burritos, la banda liderada por Coki Debernardi, referente histórico del rock local.
De esta manera, la previa del recital buscará poner en valor a músicos de la ciudad antes del show central del artista rosarino más reconocido a nivel internacional.
Un show con fuerte valor simbólico
Más allá de lo musical, el concierto tiene un significado especial. El recital funcionará como una especie de regalo del artista para su ciudad, ya que el músico decidió no cobrar honorarios por la presentación, reforzando el carácter afectivo de su regreso a Rosario.
El espectáculo también servirá como inicio de una nueva etapa artística, ya que forma parte del lanzamiento de su nueva gira internacional llamada “Sale el sol”, con la que recorrerá distintos escenarios del mundo.
Cortes de tránsito y operativo especial
Debido a la magnitud del evento, las autoridades confirmaron que se implementará un importante operativo de seguridad y ordenamiento vehicular en los alrededores del Monumento.
Entre las medidas previstas, habrá cortes de tránsito en distintos puntos estratégicos de la zona, entre ellos:
Belgrano y San Juan
Belgrano y Laprida
Córdoba y Santa Fe
Córdoba y Buenos Aires
Además, el operativo incluirá controles de tránsito, presencia policial y agentes municipales para organizar el ingreso del público y prevenir situaciones de conflicto o desorden en los alrededores del evento.
Las autoridades también recomendaron utilizar transporte público o llegar con tiempo para evitar inconvenientes en una jornada que se espera extremadamente concurrida.
Un cierre multitudinario para una semana especial
El recital en el Monumento será el broche final de varios días de intensa actividad cultural en Rosario. Durante la semana, Fito Páezrealizó diferentes presentaciones en teatros emblemáticos de la ciudad, incluyendo conciertos sinfónicos y funciones íntimas centradas en el piano, todas con localidades agotadas.
Ese recorrido artístico culminará ahora con un espectáculo abierto frente al río y con el Monumento como escenario de fondo, un lugar cargado de simbolismo para la historia de la ciudad y también para la trayectoria del propio músico.
Si las previsiones se cumplen, el domingo Rosario vivirá una de esas noches que quedan grabadas en la memoria colectiva: miles de personas reunidas en el corazón de la ciudad para cantar los clásicos de uno de sus artistas más queridos.
Emilia se suma al Mundial 2026: lanzó “Somos Más” junto a Carlos Vives y otras estrellas latinas
La cantante argentina presentó una nueva canción vinculada al Mundial 2026 junto a Carlos Vives, Wisin y Xavi. El tema, titulado “Somos Más”, busca transmitir el espíritu de unidad y pasión que genera el fútbol en todo el continente.
La artista argentina Emilia Mernes volvió a ocupar el centro de la escena musical tras participar en el lanzamiento de “Somos Más”, una canción vinculada al Copa Mundial de la FIFA 2026. El tema reúne a figuras de distintos países de América Latina y se estrenó en la previa del torneo que se disputará en Estados Unidos, México y Canadá.
La canción cuenta además con la participación del colombiano Carlos Vives, el puertorriqueño Wisin y el joven artista mexicoestadounidense Xavi. La colaboración combina pop, ritmos urbanos y sonidos latinos, en una mezcla pensada para acompañar uno de los eventos deportivos más importantes del planeta.
El estreno llega cuando comienza la cuenta regresiva para el próximo Mundial. La canción formará parte del clima festivo que rodeará la competencia y será utilizada en transmisiones vinculadas al torneo, con el objetivo de reflejar la energía y la diversidad cultural de la región latinoamericana.
Según explicaron los propios artistas, el tema busca transmitir un mensaje de unión entre los fanáticos del fútbol y destacar cómo la música y el deporte pueden conectar culturas diferentes. En ese sentido, la propuesta intenta reflejar la identidad latina dentro de un evento que reunirá a selecciones y aficionados de todo el mundo.
Para Emilia, la participación en este proyecto representa un paso importante dentro de su carrera internacional. La cantante entrerriana viene consolidando su presencia en la escena del pop latino y suma ahora una colaboración con artistas de gran trayectoria en la industria musical.
El Mundial 2026 marcará además un cambio histórico para el torneo: por primera vez participarán 48 selecciones y se disputarán más de cien partidos durante más de un mes de competencia. La cita se jugará entre el 11 de junio y el 19 de julio en sedes distribuidas entre Estados Unidos, México y Canadá.
Con “Somos Más”, Emilia y sus colegas buscan ponerle banda sonora a esa fiesta global que paraliza al mundo cada cuatro años, combinando ritmos modernos con un mensaje de celebración colectiva que anticipa el clima que se vivirá en el próximo Mundial.
Rosario celebró una nueva edición del Carnaval Travesti con música, militancia y fiesta popular
Con una multitudinaria convocatoria y fuerte impronta artística y política, el Carnaval Travesti volvió a llenar de color y diversidad una plaza de la ciudad. El evento combinó shows en vivo, performances y un mensaje claro en defensa de los derechos del colectivo.
La ciudad de Rosario vivió este fin de semana una nueva edición del Carnaval Travesti, una celebración que ya forma parte del calendario cultural alternativo local y que cada año convoca a cientos de personas en un espacio de expresión artística, identidad y reivindicación de derechos.
El encuentro se desarrolló al aire libre, en un clima festivo que combinó música, baile y espectáculos performáticos con consignas vinculadas a la inclusión y la igualdad. Desde temprano comenzaron a llegar familias, jóvenes y militantes del colectivo LGBTIQ+, que coparon el predio con banderas, brillos y vestuarios cargados de creatividad.
El escenario principal fue el centro de la celebración: allí se presentaron artistas locales, DJs y performers que desplegaron shows de transformismo, lip sync y danza urbana. También hubo intervenciones poéticas y discursos que pusieron el foco en la situación actual del colectivo travesti-trans, haciendo hincapié en la necesidad de sostener políticas públicas vinculadas al trabajo, la salud y la educación.
Referentes de organizaciones sociales destacaron que el carnaval no es solo una fiesta, sino también un acto político y cultural. “Es una forma de ocupar el espacio público con alegría, pero también con memoria y lucha”, señalaron desde la organización, remarcando que el evento busca visibilizar identidades históricamente marginadas.
Durante la jornada, se instalaron puestos de emprendedores independientes, ferias de diseño y espacios de información sobre derechos y acompañamiento institucional. La propuesta apuntó a generar un ámbito seguro y diverso, donde la celebración conviva con el reclamo y la construcción colectiva.
El Carnaval Travesti en Rosario se consolida así como un espacio de encuentro que trasciende lo artístico. Entre plumas, lentejuelas y aplausos, la consigna volvió a resonar con fuerza: celebrar la identidad también es una forma de resistencia.
Si querés, puedo adaptarla con un lugar específico (por ejemplo, si se hizo en alguna plaza puntual) o sumarle declaraciones más marcadas para darle un perfil más político o más cultural, según la sección donde la vayas a publicar.