Tres nuevas películas renuevan la cartelera este jueves en el circuito de exhibición comercial en las salas de la ciudad: “La Monja 2”, secuela del exitoso film de terror de 2018, spin-off de la saga “El Conjuro”; “El Conde”, una particular producción chilena, dirigida por Pablo Larraín, que imagina a un Pinochet vampiro; y “Guardianes del museo”, película animada rusa destinada al público infantil; son las novedades de la semana
“La Monja 2”
Film de terror, dirigido por Michael Chaves y protagonizada por Taissa Farmiga, Storm Reid y Bonnie Aarons. Es la nueva entrega de “La Monja”, el spin-off de 2018 de la saga de “El Conjuro” que fue un éxito mundial. La película, se traslada a la Francia de 1956, donde un espantoso asesinato de un sacerdote hace que las tinieblas se extiendan por todo el país. La secuela sigue el implacable enfrentamiento de la hermana Irene con Valak, la monja demoníaca. Así, se seguirá la espeluznante historia iniciada en la primera entrega, que promete una nueva oleada de terror, pero, además tiene la difícil tarea de lograr la conexión definitiva con la saga de “El Conjuro”.
En “La Monja 2”, regresa el espectro que hizo su debut en la segunda entrega de “El Conjuro” en 2016, y fue tal el impacto en el público que rápidamente consiguió una película propia. Ese mismo año se anunció el desarrollo de un spin-off titulado “La Monja” cuyo estreno tuvo a lugar en 2018. Dirigida por Corin Hardy a partir de un guion de Gary Dauberman y James Wan, la película se convirtió en una de las más exitosas de la franquicia teniendo en cuenta la recaudación en taquilla. Ahora, cinco años después, llega su continuación.
El final de la primera película de La Monja dejó entrever que Maurice, también conocido como “Frenchie”, había caído bajo la posesión de Valak. Este hecho crucial fue documentado en un vídeo que aparece en los seminarios posteriores de Ed y Lorraine Warren, en el que se ofrece una visión de esta terrible experiencia. La secuela, ambientada cuatro años después, probablemente planteará abordará el terror que desatará Valak en su nuevo huésped.
El reparto de “La Monja 2” cuenta con Bonnie Aarons, como la encarnación de la malevolencia de Valak, quien vuelve a interpretar a la escalofriante monja titular. Junto a ella también regresará la heroína de la historia interpretada por Taissa Farmiga. Jonas Bloquet repetirá su papel como Maurice, el recipiente a través del cual se alimenta el demonio en esta entrega. Además, Anna Popplewell se une al reparto como Marcella, una maestra de escuela que ofrece una nueva perspectiva del terror que se está desatando.
Por su parte, detrás de las cámaras, esta Michael Chaves, una figura que ya dio pasos dentro del universo de James Wan con “El Conjuro 3” y “La maldición de La Llorona”, quien toma las riendas como el director de la secuela de una de las cintas más taquilleras de la franquicia. Akela Cooper, es la fuerza creativa detrás de la historia y el guion, que aspira a profundizar en la esencia de Valak. Wan, por su parte, permanece en la producción ejecutiva.
“El Conde”
Film chileno dirigido por Pablo Larraín y protagonizado por Jaime Vadell, Gloria Münchmeyer, Alfredo Castro, Paula Luchsinger y Antonia Zegers. Se trata de una sátira de terror que retrata un universo en el que Augusto Pinochet (Jaime Vadell) es un vampiro de 250 años que, harto de ser recordado como un ladrón, decide morir. La comedia negra que imagina un universo paralelo inspirado en la historia reciente de Chile. En ese clima, retrata a Augusto Pinochet, símbolo del fascismo mundial, como un vampiro que vive escondido en una mansión en ruinas en el frío del extremo sur del continente.
Alimentando su apetito por el mal para sostener su existencia, después de doscientos cincuenta años de vida, Pinochet ha decidido dejar de beber sangre y abandonar el privilegio de la vida eterna. Ya no puede soportar que el mundo lo recuerde como un ladrón. Sin embargo, a pesar del carácter decepcionante y oportunista de su familia, encuentra nueva inspiración para seguir viviendo una vida de pasión vital y contrarrevolucionaria a través de una relación inesperada.
“Llevo años imaginando a Pinochet como un vampiro, como un ser que no para de circular por la historia, por nuestro imaginario y por nuestras pesadillas. Los vampiros no mueren ni desaparecen, como tampoco lo hacen los crímenes ni los robos de un dictador que no conoció la justicia”, explica Larraín sobre el concepto detrás de la historia. “La impunidad brutal que representa Pinochet debía ser encarada directamente, mostrándolo por primera vez de frente. Para eso, hemos utilizado el lenguaje de la sátira y farsa política”, agregó el también director de “Neruda”, “El Club” y “Jackie”.
Durante el filme, su director se pasea por la comedia negra, el gore y el terror que expone la historia de un vampiro que vagó por la Tierra durante dos siglos y medio para vengar y restaurar a la monarquía. El dictador Augusto Pinochet sembró de terror las tierras chilenas durante su dictadura de 16 años y Larraín lo imaginó como un vampiro que vagó por la Tierra durante dos siglos y medio para vengar y restaurar a la monarquía en “El Conde”, una escabrosa sátira que, mediante un drama familiar, indaga en lo profundo de los males del alma humana y que este jueves se estrena en salas del país.
La película, que también se verá a partir del 15 de septiembre en Netflix, tuvo su estreno mundial en el Festival Internacional de Cine de Venecia, donde fue muy bien recibida por el público y la crítica. Para armar la historia, el chileno Larraín contó con un elenco de primera línea: la eterna Gloria Münchmeyer (en el papel de la esposa Lucía Hiriart), Alfredo Castro (un torturador devenido en mayordomo), Paula Luchsinger (la monja que intentará exorcizar a Pinochet) y un fenomenal Jaime Vadell (en el rol del dictador).
“Guardianes del museo”
Film animado proveniente de Rusia, dirigido por Vasiliy Rovenskiy, que narra las travesías de Vincent, un joven gato solitario que logra salvarse de una inundación en un viejo piano gracias a la ayuda de una astuta rata llamada Maurice, quien se convierte en su mejor amigo. Sin querer, ambos terminan en el Museo del Hermitage, en Rusia, donde conocerán a un grupo de gatos que protegen las obras de arte de los roedores. Vincent por fin se siente parte de una familia, por lo que decide mantener oculto a Maurice, incluso de la bella Cleopatra, la gatita de la sala egipcia.
Sin embargo, su amigo tiene una gran debilidad: roer famosas obras maestras. Todo se complica aún más cuando una de las pinturas más importantes del mundo, la Mona Lisa, llega al museo: ¡y roerla es el sueño de todas las ratas y ratones! Pero ni Vincent, ni Maurice, ni los gatos del museo se imaginaban que alguien querría robarla, por lo que nuestro protagonista tendrá que reunir todo su valor e ingenio para salvar la obra maestra de Da Vinci, proteger la reputación del museo y ganarse el corazón de Cleopatra.
La historia dirigida del ruso Vasiliy Rovenskiy cuenta con singulares personajes y valores muy marcados: Vincent, un joven gato rojo, atractivo, entusiasta y siempre dispuesto a entrar en acción; Maurice, es una rata ingeniosa y mejor amigo de Vincent; Cleopatra. es una gata egipcia de una belleza majestuosa y con una auténtica actitud de mujer fatal; y el Escuadrón felino, es un grupo de gatos militares que ha vivido en el museo por décadas, cuya función es proteger las obras expuestas de los roedores. “Guardianes del museo”, se anticipa como una divertida cinta con felinos audaces y fieles amigos, ideal para disfrutar en familia.
Se trata de una de las series más emblemáticas de los últimos años, y a la que vuelve a apostar la N roja.
Netflix mantiene entretenido a sus suscriptores con contenido nuevo y original, pero no es ninguna sorpresa que de vez en cuando recurra a viejos títulos, con gran paso por la TV y el streaming.
En este caso se trata de un regreso: desde este miércoles 4 de septiembre vuelve a estar disponible “Prsion Break”, una de las series más exitosas de todos los tiempos.
“Prison Break” es una serie de televisión estadounidense que narra la historia de Michael Scofield, un hombre que se hace encarcelar a propósito en una prisión de máxima seguridad para poder liberar a su hermano, Lincoln Burrows, quien ha sido condenado injustamente por un asesinato que no cometió.
El show tuvo cuatro temporadas que se transmitieron en TV entre 2005 y 2009, haciendo que su protagonista Wentworth Miller saltara a la fama. Debido a la cantidad de fanáticos en todo el mundo que cosechó la producción, en 2017 se estrenó una quinta y por ahora última entrega.
De esta manera, los 90 episodios distribuidos en cinco temporadas se encuentra nuevamente disponibles en Netflix.
Todos sobre “Prision Break”
“Prison Break” es una serie llena de acción, intriga y drama que ha cautivado a millones de espectadores en todo el mundo. Si te gustan las historias de escapadas audaces y personajes carismáticos, esta serie es para ti.
¿Cómo lo hace?
Michael ha diseñado un elaborado plan de escape, tatuando en su cuerpo planos detallados de la prisión. Cada tatuaje representa una parte del complejo penitenciario y una pieza clave para su estrategia de fuga. A lo largo de las temporadas, Michael y Lincoln deben sortear numerosos obstáculos y peligros dentro y fuera de la prisión, mientras que las autoridades intentan detenerlos.
El elenco principal incluye:
Wentworth Miller: Interpreta a Michael Scofield, el genio de la ingeniería que orquesta la fuga.
Dominic Purcell: Encarna a Lincoln Burrows, el hermano inocente de Michael que busca la redención.
Amaury Nolasco: Da vida a Fernando Sucre, un compañero de celda de Lincoln y amigo leal.
Sarah Wayne Callies: Interpreta a Sara Tancredi, una doctora de la prisión que se enamora de Michael y se involucra en su plan.
Robert Knepper: Encarna a T-Bag, un psicópata y experto ladrón que se une a la fuga.
¿Por qué es tan popular esta serie?
Trama emocionante: La serie mantiene al espectador al borde del asiento con sus constantes giros argumentales y situaciones de peligro.
Personajes complejos: Los personajes son multidimensionales y evolucionan a lo largo de la serie, lo que los hace más interesantes.
Planificación meticulosa: La serie destaca por la planificación detallada de los escapes y las estrategias de los personajes.
Temas universales: Aborda temas como la lealtad, la familia, la redención y la justicia.
La nueva edición de la Filros 2024, se desarrollará del 5 al 15 de septiembre en el Centro Cultural Fontanarrosa, y contará con más 260 actividades, 500 autores y personas invitadas, 70 stands de editoriales locales y nacionales, propuestas artísticas, talleres y homenajes a referentes de la cultura, todo con entrada libre y gratuita.
La Feria Internacional del Libro de Rosario es un evento cultural que congrega a miles de visitantes cada año. Esta edición, organizada por el Ministerio de Cultura de la Provincia de Santa Fe, la Secretaría de Cultura y Educación de la Municipalidad de Rosario y la Fundación El Libro, se llevará adelante del 5 al 15 de septiembre. Durante 11 días, el Cultural Fontanarrosa (San Martín 1080) será sede de charlas, talleres y firmas de libros. Además, habrá un espacio para infancias, visitas de escuelas y la presencia de editoriales, librerías y autores de todo el país.
La Feria Internacional del Libro de Rosario es uno de los eventos culturales más importantes para la ciudad y como cada año, la entrada será libre y gratuita. Una feria federal, un espacio de encuentro, intercambio y reflexión, donde se fomenta el acceso a la cultura y se promueve el desarrollo del pensamiento crítico. Un lugar para celebrar la diversidad de voces, ideas y expresiones que enriquecen el panorama cultural de Rosario y la región. La entrada gratuita a la feria, la convierte en un evento accesible para toda la comunidad, permitiendo que nadie se quede afuera de este encuentro cultural imperdible.
El intendente Pablo Javkin, en la presentación de la Feria, expresó: “Es un evento que, junto a la Fundación del Libro y junto a la Provincia, amamos hacer. Es un evento muy querido por la ciudad y la masividad cada año lo demuestra, hasta el punto que hay algunos cambios este año en la disposición, que tienen que ver precisamente con la convocatoria”, señaló el jefe municipal durante la ceremonia, y agregó: “Vamos a tener mucha gente, muchas presentaciones de libros; seguimos sumando presentaciones, tomando toda la temática de la literatura en la Argentina y también en la ciudad”.
A su vez, Javkin comentó que dentro de las actividades habrá un sentido homenaje a Rafael Ielpi, referente de la cultura local fallecido en julio pasado. También recordó a Roberto Fontanarrosa y adelantó que, en noviembre, en el marco del 80º aniversario de su natalicio, habrá un homenaje especial para el “El Negro”. El intendente anunció además que, durante el último fin de semana de actividades de la feria se podrá disfrutar de una nueva edición de Noche de Peatonales. “Estamos muy orgullosos de tener una feria gratuita, libre, abierta, popular, que vincula a la gente con el libro y que cada vez es más masiva y que genera lectores”, sostuvo.
Por su parte, la ministra de Cultura Susana Rueda manifestó: “Es hora de que Rosario sea noticia por ser la capital nacional de la intelectualidad y de la producción literaria. Es la primera vez que la Provincia participa de la Feria del Libro junto con la Municipalidad. Queremos lograr potenciar la producción intelectual y estamos convencidos de que los rosarinos aman los libros. En Rosario la Feria del Libro es gratuita, no solamente para acercar a la gente a la lectura, a la posibilidad de acceder a un libro, sino también para promover la producción intelectual y la producción editorial”.
La ministra, además indicó: “Es muy importante para nosotros que la industria cultural santafesina y rosarina crezcan en estos momentos difíciles”. “Este es el segundo polo cultural intelectual del país después de Capital Federal y es el acontecimiento productivo de las industrias culturales más importantes después de la feria del libro de Capital Federal”, aseveró la funcionaria y adelantó que en la jornada del sábado 14 se presentará el libro «Los Palmeras: Reyes de la Cumbia», con la presencia de integrantes de la tradicional banda de cumbia santafesina.
La mega fiesta del libro local será inaugurada oficialmente el jueves 5 de septiembre a las 18 en la explanada del Cultural Fontanarrosa y durante 11 días rosarinas, rosarinos y quienes visiten la ciudad podrán ser parte de las más de 260 actividades, de las que participarán más de 500 autores y personas invitadas. Además, podrán acercarse a los 70 stands de editoriales locales y nacionales que forman parte de la propuesta de la feria con sus novedades editoriales, promociones y descuentos. El evento contará, además, con la participación de editoriales, librerías, y artistas de todo el país. Habrá un espacio para infancias, visitas de escuelas y charlas destacadas.
A cargo del tradicional discurso de apertura estará la escritora rosarina Beatriz Vignoli, quien este miércoles expresó su agradecimiento por la oportunidad. “Es una alegría que quiero compartir con todos mis colegas: mis colegas periodistas, mis colegas escritores y escritoras, mis colegas poetas, mis colegas docentes de taller, mis colegas traductoras y traductores, mis colegas editoras y editores independientes; con la gente de los museos, de la universidad, de las distintas instituciones públicas o privadas, que incluso desde el llano trabajan día a día por la cultura en esta ciudad”, mencionó.
En esta edición se trabajó especialmente en un rediseño de la espacialidad de la feria para optimizar la circulación y mejorar la experiencia de todas las personas que visitan cada día el espacio. Una de las novedades es la ampliación de la carpa exterior ubicada en la explanada del edificio, que en esta oportunidad, estará ocupada por stands. De este modo, la visita a cada una de las librerías y editoriales se podrá realizar con mayor comodidad, en una superficie más amplia, logrando una mejor y fluida circulación.
Cabe destacar que este año la feria recibe la presentación de libros de destacados invitados, entre los que se puede mencionar a Reynaldo Sietecase, Gabriela Cabezón Cámara, Martín Kohan, Luciano Lamberti, Juan José Becerra, Isol, Eduardo Sacheri y Luis Novaresio, entre muchos otros autores, autoras y referentes de la cultura que serán de la partida. La Feria del Libro de Rosario, es uno de los eventos más esperados de la ciudad. Una articulación entre diferentes actores, distintos niveles del Estado, Fundación El Libro y librerías, editoriales y autores locales.
Espacio para las infancias y propuestas para escuelas
Las infancias tendrán un espacio central en esta edición 2024 y una agenda especialmente dedicada a la promoción de las lecturas, en un anexo del Cultural Fontanarrosa que permite fundamentalmente mejorar la accesibilidad del público específico: niñas, niños y familias. Con una propuesta estética y pedagógica que contempla un living de lectura, presentaciones de libros y narración oral. La propuesta es una invitación al universo de las palabras para disfrutar del encuentro y las lecturas entre chicos y grandes. Una invitación al mundo de las lecturas, el juego y la convivencia.
Además, como cada año, alumnos y alumnas de escuelas primarias y secundarias de Rosario podrán visitar la feria con propuestas especialmente diseñadas para ellos. En esta oportunidad, se trata de más de 4 mil niñas, niños y jóvenes que además de recorrer la feria serán parte de funciones de teatro en La Comedia y Plataforma Lavarden. Más de 240 escuelas visitarán la feria este 2024, entre escuelas primarias y secundarias.
Música y teatro para acompañar la feria
El viernes 6 de septiembre, a las 21 hs, en el Gran Salón de Plataforma Lavardén, el escritor Juan Solá presenta su unipersonal “Escenas Narradas del Amor Urgente”, un recorrido por su obra en clave de narración.
El sábado 7, también en Plataforma Lavardén, se realiza desde las 15 hs, el Festival Pliega, un encuentro que celebra la gráfica impresa, el trabajo colaborativo, la autogestión y su acción transformadora. Por la noche, la invitación es en la Explanada del Cultural Fontanarrosa, donde, desde las 22 horas, el músico Daniel Melero estará compartiendo su música con el público.
El sábado 14, se realizará una edición especial de Noche de Peatonales en el marco de la Feria y en el teatro La Comedia, a las 20.30 se llevará adelante una función de Imprenteros, una obra con dramaturgia y dirección de Lorena Vega.
Talleres de narración oral y escritura creativa
La Feria del Libro Rosario (Filros) 2024 se prepara para recibir a amantes de la literatura y la narración con una variedad de talleres que se desarrollarán del 5 al 15 de septiembre. Este año, el Tercer Encuentro de Narración Oral será el protagonista, ofreciendo una serie de actividades enriquecedoras para el público en general.
El sábado 7 de septiembre a las 9, las y los asistentes podrán participar en dos talleres simultáneos: ‘Iniciación a la narración oral’, dirigido por Daniel Hernández Corredor en la sala Beatriz Guido, y ‘Acciones Poéticas Rumbo Primavera’, guiado por Diana Tarnofky en la sala Jorge Riestra.
En tanto, las 11:30 se llevarán a cabo dos mesas de experiencias: ‘Las historias en comunidad’ y ‘Las historias en salud’, donde destacados narradores y profesionales compartirán sus vivencias y enfoques en la narración oral.
La jornada culminará con una gala de apertura a las 17 en el Auditorio Angélica Gorodischer, donde se presentará un espectáculo de cuentos para toda la familia, con la participación de Daniel Hernández, Diana Tarnofky y el grupo Moronao.
El domingo 8 de septiembre, el Tercer Encuentro de Narración Oral continuará con talleres en contextos de dificultad social, además del taller ‘El cuento extraordinario’, y una gala de cierre a las 14 con un espectáculo de cuentos.
El sábado 14 de septiembre, para aquellas personas interesadas en la escritura, se ofrecerá un Taller de Escritura Creativa para adolescentes, a cargo de Cecilia Muñoz, destinado a jóvenes de entre 13 y 17 años (inscripción previa). Además, el mismo día se llevará a cabo el Taller Cuaderno Abierto de El Cuaderno Azul, coordinado por Juan Sklar y Romina Tamburello
Todos los talleres son gratuitos, pero algunos requieren inscripción previa debido a la limitación de cupos. Una oportunidad para sumergirse en el mundo de la narración y la escritura en la Feria del Libro Rosario. Para más información y detalles sobre la inscripción, visita el sitio web oficial feriadellibrorosario.gob.ar
A 26 años de su estreno, el director regresa a la gran pantalla con una nueva entrega de su película de culto que promete ser aún más oscura, loca y divertida que la original, con Michael Keaton como el carismático espectro y Winona Ryder como Lydia Deetz, además de las actuaciones de Jenna Ortega y Willem Dafoe.
“Beetlejuice 2″, es una comedia de terror dirigida por Tim Burton, secuela de icónica película de 1988 del director, que se estrena en los cines este jueves 5 de septiembre. A 26 años de su estreno, regresa a la gran pantalla con Michael Keaton como el carismático espectro y con Winona Ryder como Lydia Deetz, además de las actuaciones de Jenna Ortega y Willem Dafoe, con una nueva entrega que promete ser aún más oscura, loca y divertida que la original. En la nueva entrega, Lydia es ahora una presentadora de televisión de investigación paranormal que deberá luchar por reconectarse con su familia tras la muerte de su padre. Para lograrlo, buscará la ayuda del fantasioso Beetlejuice (Keaton), y así salvar a su hija Astrid (Ortega).
¡Beetlejuice ha vuelto! Después de una tragedia familiar inesperada, tres generaciones de la familia Deetz regresan a su hogar en Winter River. Aún atormentada por Beetlejuice, la vida de Lydia da un vuelco cuando su rebelde hija adolescente, Astrid, descubre el misterioso modelo de la ciudad en el ático y el portal al Más Allá se abre accidentalmente. Con problemas en ambos reinos, es solo cuestión de tiempo hasta que alguien diga el nombre de Beetlejuice tres veces y el travieso demonio regrese para desatar su propio tipo de caos, describe la sinopsis oficial de “Beetlejuice Beetlejuice” o “Beetlejuice 2”, nombre oficial del proyecto cinematográfico.
El film, se inspira en películas de terror como “El exorcista” y “Poltergeist”, además de mantener el estilo característico de Tim Burton. El reparto, también incluye a Catherine O’Hara, quien regresa como Delia, la madre de Lydia, y da la bienvenida a otros reconocidos actores como Monica Bellucci, Willem Dafoe, Justin Theroux y Burn Gorman. “Los vivos, los muertos… ¿pueden coexistir? Estamos aquí para descubrirlo”, dice el personaje de Winona Ryder en el tráiler, que, desde su publicación, ha generado gran expectación entre los fanáticos de la clásica comedia de terror de 1988.
La primera película de Beetlejuice contaba la historia de una pareja que muere en un accidente de coche y, mientras espera su turno para pasar al otro lado, debe lidiar con el hecho de que una rara familia se muda a su casa y pretende cambiarlo todo. Pronto, ellos descubren que, al ser fantasmas, no hay mucho que puedan hacer, pero que hay alguien que puede ayudarlos, por un precio. Beetlejuice, interpretado por Michael Keaton, es quien se ofrece a solucionar su problema, pero él tiene unas ideas y métodos muy peculiares y resulta ser más peligroso de lo que la pareja pensaba.
Así, es que deciden no aprovechar su ayuda, lo que lleva al fantasma a buscar otra manera de volver al mundo de los vivos, acercándose a la hija de la familia y convenciéndola de que solo él tiene las respuestas que todos necesitan.
El film, se llevó un premio Oscar por su maquillaje y se convirtió en un clásico de culto, y no solo para los fanáticos de Tim Burton, pero por mucho tiempo pareció que el peculiar fantasma con traje a rayas nunca volvería, hasta que Burton reveló que estaba pensando en hacer la secuela finalmente.
En una entrevista el año pasado, Burton dijo que, para esta secuela, volverá a su estilo característico. “He disfrutado mucho volver a trabajar con toda la gente que ya conozco. Así que, intenté despojarme de todo y volver a lo básico. Fue como encontrar la razón por la que me gustaba hacer películas”. Pero esta película, demoró en realizarse casi 25 años en realizarse. La idea de una segunda entrega de “Beetlejuice” surgió casi de inmediato tras el éxito de la película original. El director encargó al guionista Jonathan Gems, quien colaboró con él en “¡Marcianos al ataque!” (1996), para escribir un guión titulado “Beetlejuice Goes Hawaiian”.
La producción, que se convertiría en una de las películas no realizadas más famosas, seguía a la familia Deetz en su mudanza a Hawái y culminaba con un concurso de surf protagonizado por el excéntrico fantasma Beetlejuice. En la década de 1990, se contrataron otros guionistas para colaborar, pero a finales de la década, la idea parecía haber quedado enterrada. En 2011, el proyecto resurgió gracias a Seth Grahame-Smith, quien trabajó con Burton en “Sombras tenebrosas” y “Abraham Lincoln: cazador de vampiros”. Él dedicó varios años al desarrollo del guion, mientras que su director y algunos miembros del elenco original mantenían viva la esperanza de su realización.
Sin embargo, en 2019, Warner Bros. archivó oficialmente el proyecto y, en octubre de 2022, Burton confirmó su desvinculación del mismo. Pero el destino de la secuela dio un giro inesperado a finales de 2023, cuando el cineasta, junto a su protagonista original, Keaton y Jenna Ortega volvieron a firmar para la película, esta vez con un texto escrito por Alfred Gough y Miles Millar, colaboradores de Burton en la serie “Merlina”. Grahame-Smith recibió el crédito por la historia original. Mientras que, el compositor Danny Elfman, colaborador habitual del director, regresa para crear la banda sonora.
El viejo Burton está de regreso
Tim Burton está de vuelta: el cineasta de “El joven manos de tijeras” regresa a los cines con otro clásico suyo, la secuela de “Beetlejuice”, que se acaba de presentar en Venecia y se estrenará el jueves en las salas locales. Llega a los cines tras algunos años de freno. Llega consagrado, claro, pero no siempre fue así para el cineasta que reintrodujo lo sombrío, lo monstruoso y lo excéntrico en el cine estadounidense. El macabro director se reencuentra con “las cosas que me gusta hacer” en la secuela del clásico de fines de los 80 que lo lanzó al estrellato y que, ahora, lo sacó de una crisis creativa.
Burton irrumpió en los 80 con un cine que parecía de nicho: la afición por el cine clase B, por una fantasía y un terror juguetones, habían quedado a un lado en el mainstream cuando, tras una serie de cortos, introdujo la extraña “Beetlejuice” al mundo, en 1988. El éxito lo llevó a dirigir, un año más tarde, “Batman”. “Las películas fantásticas y de terror que vi en mi juventud fueron mi santuario, mi refugio”, confiesa el director. Niño solitario, salvado por el dibujo, Tim Burton cuenta que siempre se sintió diferente, “raro” en su localidad natal de Burbank (California), donde nació en 1958. “Me gustaba todo lo que era un poco diferente, extraño. No encajaba en las categorías clásicas”, explicó.
Décadas más tarde, Burton sigue siendo bastante reservado, prefiriendo crear más que explicar su mundo poblado de esqueletos, fantasmas y jinetes sin cabeza. “Prefiero que mi trabajo hable por sí mismo. Me gustaría conservar una parte de misterio”, dice. Aficionado al “stop motion”, la técnica de animación que consiste en dibujar la acción de los personajes cuadro a cuadro, Tim Burton se integró en Disney, en los albores de su carrera, gracias a una beca. Empezó trabajando en la película animada “Tod y Toby” (1981), pero el excéntrico creador se sintió limitado en el gigante de los dibujos animados, que abandonó rápidamente.
Burton es un defensor irremediable de lo hecho a mano, lo imperfecto, cuyo encanto se siente en “Beetlejuice”, un cuento gótico donde morir parece una broma pesada, y que apuesta por la coexistencia pacífica de fantasmas y humanos. El primer punto de inflexión llega un año después con “Batman”, en el que vuelve a contar con Michael Keaton, y abre una nueva era para los superhéroes, apropiándose del género y rompiendo el mito del personaje liso y perfecto. Sus otros actores favoritos serán Helena Bonham Carter o Johnny Depp, descubierto en 1991 con “El joven manos de tijeras”, otra inmersión en el mundo de lo gótico y tenebroso.
El dúo Burton-Depp se mantendrá a lo largo de otras siete películas, entre ellas “Charlie y la fábrica de chocolate”, donde Depp se adentra en la parte oscura del chocolatero Willy Wonka, personaje creado por Roald Dahl, así como en “El jinete sin cabeza” (1999) o “Ed Wood” (1994), oda al cine de serie B. Son películas que le ganan el favor de la crítica, pero no siempre del público. Pero Burton se mantiene en su línea y logra otro gran éxito de taquilla y crítica precisamente con otra sátira de las películas de serie B de los años 1950, “Mars Attacks” (1996). Luego vendrían “Alicia en el país de las maravillas” (2010) y “Dumbo”, que marcan su regreso a Disney.
Pasaron 5 años, y Burton solo encabezó en esos años la serie de tevé de “Merlina” para Netflix: allí descubrió a Jenna Ortega, la protagonista de la serie, también ex chica Disney, que inmediatamente convocó para la película que marca su regreso a la pantalla grande, “Beetlejuice Beetlejuice”, donde vuelven Michael Keaton, Winona Ryder y Catherine O’Hara. El director, confesó en Vecencia sentirse algo desilusionado en los últimos años del cine, antes de decidirse a filmar una segunda parte de su gran éxito de 1988, “Beetlejuice”. “En estos últimos años me sentí un poco decepcionado por la industria del cine”, confesó.
Pero el éxito de su serie televisiva gótica y humorística “Wednesday”, le volvió a dar ánimos. “Me dije: ‘si tengo que volver a hacer algo, tiene que salir del corazón’”, aseguró. “Sentía que me había perdido en cierta manera. Así que hacer esta película volvió a darme energía, era un regreso a las cosas que me gusta hacer, de la manera como a mí me gusta hacerlas, con la gente que amo. Lo que es gracioso con esta película es que nunca entendí las razones de este éxito”, confió el director. “Necesité 35 años para rodar” la secuela. Matemáticamente eso significa que debería tener más de 100 años” para otro episodio, añadió con tono jocoso.
“Beetlejuice Beetlejuice”, o “Beetlejuice 2”, narra la reaparición del estrafalario fantasma (Michael Keaton), que “como el personaje está muerto, no ha envejecido, simplemente está un poco más mohoso”, según Keaton. Todo ocurre en la misma mansión donde gusta de aterrorizar, con toques de humor negro, a una familia disfuncional (Winona Rider y Catherine O’Hara). En la trama aparecen también Monica Bellucci, actual pareja de Burton, y Ortega (21 años), nueva víctima del enojoso fantasma de aspecto pringoso.