En la nueva película, que promete convertirse en un éxito de audiencia en todo el mundo, ambos personajes se enfrentarán a la gran villana Cassandra Nova, la despiadada hermana de Charles Xavier, que posee poderes psíquicos devastadores y amenaza con desatar el caos a nivel mundial
“Deadpool & Wolverine” es la nueva película de Marvel Studios, protagonizada por Ryan Reynolds y Hugh Jackman que sigue a estos dos icónicos anti-héroes, quienes se unen para ser parte del UCM (Universo Cinematográfico de Marvel”. Deadpool, conocido por su sarcasmo sin límites y habilidades regenerativas, quien se une a Wolverine, el mutante con garras de adamantium y un pasado oculto. El film, que promete convertirse en un éxito de audiencia en todo el mundo, llega a los cines este jueves 25 de julio, une a estos dos personajes, quienes se enfrentarán a la gran villana Cassandra Nova, la despiadada hermana de Charles Xavier, que posee poderes psíquicos devastadores y amenaza con desatar el caos a nivel mundial.
En un largometraje que promete, además de acción, diversión y algunas sorpresas, “Deadpool 3”, presenta la historia que une al antihéroe y al emblemático X-Men, quienes se enfrentan a su desafío más formidable hasta la fecha: Cassandra Nova, la despiadada hermana perdida de Charles Xavier. Dotada de poderes psíquicos devastadores y una agenda maligna, Cassandra amenaza con desencadenar el caos a escala global. Ahora, Deadpool y Wolverine deben superar sus diferencias y unir fuerzas para detenerla, en una batalla que pondrá a prueba no solo su fuerza física, sino también su ingenio y determinación moral.
El universo de Marvel y Disney da un giro con el estreno de “Deadpool 3”, la película que trae de vuelta a Hugh Jackman en su icónico papel de Logan. Esta producción no solo marca el debut de Deadpool en el MCU, sino que también abre la puerta a posibles encuentros entre Wolverine y Los Vengadores. En la cinta, la Autoridad de Variación Temporal (AVT), una organización burocrática que existe fuera del tiempo y el espacio, y monitorea la línea de tiempo, saca a Wade Wilson/Deadpool de su vida tranquila y lo embarcará en una misión que cambiará la historia del Universo cinematográfico de Marvel, junto a Wolverine.
La película comienza cuando Wade Wilson (Reynolds) deja de ser un asesino a sueldo para convertirse en vendedor de autos usados. La Time Variance Authority, la organización que monitorea el multiverso, lo secuestra el día de su cumpleaños y lo envía a una misión con Wolverine, para salvar el universo natal de Wade. En el tráiler, se puede ver a Wolverine gritando “¿Quién sigue?”, presumiblemente después de una pelea. Momento en el que aparece uno de sus recordados enemigos del universo X-Men. Se trata de Sabretooth, el viejo enemigo de Wolverine, hace una aparición sorpresa en el primer adelanto.
El personaje, interpretado por Tyler Mane, apareció por última vez en la película X-Men de 2000, luchando contra Wolverine en un bosque nevado. Y en 2009 apareció en X-Men Origins: Wolverine como Victor Creed, pero interpretado por Liev Schreiber. En “Deadpool & Wolverine” regresa interpretado por nuevamente por Tyler Mane. En el tráiler también se ve a Deadpool ofreciendo algunos consejos antes de que se pueda ver a los dos archienemigos corriendo uno hacia el otro. En otras imágenes, se revela a Deadpool tratando de darle la vuelta al ceño fruncido de un Wolverine al que el mundo le dio la espalda. Las secuencias siguientes aseguran acción, bromas y muchísimos guiños para los seguidores.
Los avances, evidencian la psicología de Wolverine, derrotado y sin ganas de vivir. Además de una imagen más completa de Lady Deadpool, también se ve el regreso de Dafne Keen (“The Acolyte”, “His Dark Materials”) como X-23, el querido personaje presentado en el largometraje Logan (2017)). Esta fue la última vez que se había visto al personaje de Wolverine antes de la confirmación de esta película. Luego, a su personaje se la ve más adulta, dándole un discurso motivacional al personaje de Jackman mientras expresa: “Siempre fuiste la persona equivocada. Hasta que dejaste de serlo”.
El tráiler final previo al estreno generó aún más expectativas, con señales ocultas y promesas de importantes apariciones. En redes sociales apuntaron a un posible cameo de Taylor Swift, tras la confirmación de Lady Deadpool. De la misma manera, Blake Lively, actriz y pareja de Reynolds, es otra de las indicadas como posible intérprete. Lo concreto es que la historia comienza en el encuentro entre Wade Wilson (Deadpool) y Wolverine, cuando el antihéroe le dice: “En mi mundo, todos te adoraban. Tu fuiste un X-Men. Tu fuiste él X-Men. Wolverine. Él fue un héroe en mi mundo”.
El personaje interpretado por Jackman es una variante del reconocido héroe de la saga X-Men, ya que el mismo falleció durante la película “Logan” de 2017. Este individuo del multiverso de Marvel ayudará a Deadpool a salvar a sus seres queridos, pero en este mundo no es ningún héroe. En cuanto al personaje de Dafne Keen, la actriz manifestó su emoción de volver a interpretarlo y confesó que se inspiró en el secreto de Andrew Garfield (“Hasta el último hombre”) para no revelar nada, como hizo en Spider-Man: No Way Home (2021): “Pensé: ‘Me habré olvidado de cómo interpretarla. Ella ya no está en mí’. En cuanto dijeron ‘¡A rodar!’, sentí que estábamos volviendo a filmar Logan”.
“Deadpool & Wolverine”, está dirigido por Shawn Levy (“Free Guy: tomando el control”, “Stranger Things”), también cuenta con las actuaciones de Emma Corrin (“The Crown”), Matthew Macfadyen (“Succession”, “Orgullo y prejuicio”), Morena Baccarin (“Homeland”) y Brianna Hildebrand (“Trinkets”). Por otra parte, el soundtrack será una de las partes importantes del film, incluyendo a artistas como NSYNC, Stray Kids, Fergie, Avril Lavigne, Green Day, Aretha Franklin y muchos más. Sin embargo, lo más llamativo de esta lista es que estará presente una canción del exitoso musical “El gran showman” (2017), en donde Hugh Jackman protagoniza junto a Zac Efron y Zendaya.
Un desafío de 24 años
Hugh Jackman, reveló que este proyecto le permitió superar un obstáculo creativo que lo perseguía desde hace más de dos décadas. “Es algo que estuve intentando resolver durante 24 años”, confesó el actor australiano. Gracias al trabajo conjunto con el director Shawn Levy y Ryan Reynolds, Jackman logró darle una nueva dimensión a su personaje. “Ver a Wolverine con Deadpool es un tono completamente diferente”, explicó Jackman, dejando entrever que esta colaboración podría mostrar facetas inéditas de ambos superhéroes.
La química entre los personajes promete ser explosiva, combinando el humor ácido de Deadpool con la intensidad característica de Wolverine. Y, si bien el filme no alterará los eventos de “Logan”, sí explorará una versión alternativa del personaje gracias al concepto del multiverso. Este Wolverine tiene un pasado aún más oscuro, cargando con la culpa por la caída de los X-Men en su realidad. Además, los fanáticos podrán ver por primera vez a Jackman luciendo el traje clásico de su personaje directamente sacado de los cómics, cumpliendo así un anhelo de años de los seguidores más fieles.
“Aunque seamos mejores amigos a veces no lo puedo creer. Lo miro y pienso: ‘es Hugh Jackman, ¡wow!’ No dejo de sorprenderme”. Eso decía Ryan Reynolds en una entrevista sobre su amigo y coprotagonista. Un proyecto que solo pudo realizarse gracias a la amistad de los dos actores que comenzó hace 17 años, justamente debido a los dos personajes de Marvel. Durante muchos años, especialmente desde que Jackman se despidió de Wolverine en “Logan”, la posibilidad de que la reunión de los dos superhéroes parecía imposible. La insistencia de uno y la resistencia del otro se jugaron durante más de una década en una ida y vuelta de mensajes en los que los actores actuaban una rivalidad graciosa en la que nadie creía.
Sin embargo, tras el éxito de las dos entregas de Deadpool, un par de comedias de acción híper violentas que, a diferencia del resto de las películas de superhéroes apuntaban a un público más adulto, Reynolds encontró motivos para seguir creyendo que el reencuentro era posible. Tal vez porque, según él, fue gracias a Jackman que aprendió lo que es ser el líder de un equipo creativo, una enseñanza que con el tiempo lo ayudó a revivir un personaje en el que no muchos creían e intentar labrar su propio camino en el superpoblado cine con orígenes en los cómics.
“Hugh me influyó muchísimo, quizás porque uno de mis primeros trabajos en cine fue interpretar a Deadpool en su película, X-Men orígenes-Wolverine. Y jamás voy a olvidar su ejemplo: protagonizó y produjo ese film con humildad y gracia que yo francamente no había visto antes en este negocio. Para mí funcionó como un antídoto al cinismo que sentía respecto a la industria. Recuerdo pensar en ese momento: ‘Oh, podés ser exitoso y muy bueno en tu trabajo sin necesidad de actuar como un imbécil torturado en busca de una vaporosa idea de honestidad artística’”, explicaba Reynolds en la entrevista
La entrada de los X-Men a Marvel Studios
A diferencia de las anteriores entregas del mercenario tendrá una importancia “vital” para el MCU, según el presidente de Marvel Studios, Kevin Feige. En la San Diego Comic Con que se celebra por estos días en esa ciudad de los EE.UU., Feige proclamó que el único estreno que presentará Marvel Studios en los cines debido a la huelga de guionistas y actores será la puerta de entrada de los mutantes al MCU. Hasta el momento, el MCU carecía de “mutantes” ya que los derechos de personajes como los X-Men, y de los Fantastic Four (Cuatro Fantásticos) pertenecían a 20th Century Fox, empresa que fue adquirida por Disney en 2018.
“Tenemos personajes del mundo de X-Men, los mutantes, a los que no teníamos acceso antes, Deadpool & Wolverine será el comienzo, y cada película posterior será La era mutante que llega al MCU”, anunció Feige, sobre la película que dirigió Shawn Levy. Deadpool & Wolverine tardó siente años en concretarse y pasó de ser una película por fuera de la franquicia a un film fundamental en el futuro del MCU cuando el mercenario “bocazas” se junte con el inoxidable Hugh Jackman, que interpreta a Logan desde 2000, para arreglar problemas de continuidad en el espacio tiempo. Esto los llevará a un recorrido por las viejas franquicias fílmicas descontinuadas de los X-Men, lo que ya ha generado cientos de rumores de cameos de actores que trabajaron en esas películas.
Primera demanda contra la serie de Moria Casán: la furia de la hija de Luis Vadalá
Apenas cuatro días después de su estreno, la biopic de la diva ya enfrenta un frente judicial. Ingrid, la hija mayor del fallecido empresario, se comunicó con Ángel de Brito y anunció una querella millonaria: “Mi papá era un señor educado, lo mostraron como un vulgar”.
A cuatro días de su esperado desembarco en el streaming, la serie biográfica de Moria Casán ya tiene su primer revés legal. La familia de Luis Vadalá, quien fuera pareja de la diva durante la década de los noventa y falleciera en 2023, manifestó un profundo rechazo por la forma en que se relató su historia en la ficción.
El detonante principal fue una escena específica en la que se muestra al empresario consumiendo drogas de manera excesiva. Tras ver esto, su entorno decidió pasar a la acción.
«Está el primer juicio a la serie de Moria», anunció Ángel de Brito en la última emisión de LAM. Según detalló el conductor, la demanda apunta en tres frentes simultáneos: contra la producción, contra la productora y contra la plataforma.
La palabra de Ingrid Vadalá: «Resulta absurdo y vulgar»
La cara visible de esta batalla judicial es Ingrid Vadalá, hija mayor de Luis. Tiene 47 años, es licenciada en Recursos Humanos y siempre se mantuvo alejada de las cámaras. Aunque rechazó dar una entrevista en vivo, le confirmó a De Brito que la querella ingresa de manera inminente porque siente que la representación de su padre está completamente distorsionada.
A través de un mensaje leído en el programa, Ingrid hizo su contundente descargo:
“Todo lo que se muestra, sinceramente, resulta absurdo y vulgar. Mi papá no era una persona así, era un señor, un hombre educado y respetuoso. Sin embargo, han intentado mostrarlo como una persona grotesca, maleducada y/o carente de educación. Si hubiese tenido un problema de consumo, eso es algo que forma parte de la privacidad de una persona”.
En su texto, la hija del empresario también defendió los orígenes de su padre frente a lo que consideró una burla de la ficción: «Él nunca ocultó ser un tipo de barrio y trabajar en su taller. Usaron eso para menospreciarlo, lo cual me parece una falta de respeto para cualquier trabajador común. Mi papá podría tener mil defectos, pero era un señor».
El debate en LAM y el antecedente judicial que enciende las alarmas
Durante el programa, el panel analizó las aristas legales del conflicto. De Brito fue tajante sobre el derecho a réplica: “La ley le da la razón. Por supuesto, Moria tiene derecho a contar lo que quiera en su serie y también atenerse a las consecuencias de otros. Moria lo sabe, Netflix lo paga”.
Sin embargo, Fefe Bongiorno recordó que fue el propio empresario quien había hablado de estos temas en vida: «Vadalá en su momento dijo que en la relación con Moria consumían». De Brito redobló la apuesta y aportó más contexto de archivo: «Vadalá dijo algo peor, dijo que Moria lo metió en la cocaína. Eso es lo que declaró él en su momento». Ante esto, Bongiorno cuestionó la demanda de la familia argumentando que no había ninguna revelación nueva ni un invento de la serie.
Para contrastar, Denise Dumas aportó un antecedente clave en la ficción argentina: la serie de Carlos Monzón. «Una cosa es que lo diga él y otra cosa es que lo cuenten y no esté ni siquiera él para avalarlo o negarlo», señaló Dumas, y recordó el juicio que la familia de ‘El Facha’ Martel le ganó a la productora de la biopic del boxeador por mostrarlo como quien le proveía drogas. «Y más allá de que se sabía o no, o era cierto lo que contaron, no querían que se cuente y ganaron igual», relató.
«Si se hubiera quedado con algo, no habría atravesado carencias económicas»
En el tramo final de su mensaje, Ingrid Vadalá apuntó contra el relato del inicio y del final del romance más mediático de los noventa. Afirmó haber vivido la relación de muy cerca, desde sus 12 hasta sus 21 años, por lo que asegura conocer «cómo fueron realmente las cosas y quién era mi papá».
Para cerrar, dejó una fuerte desmentida sobre los clásicos rumores de conflictos económicos tras la ruptura:
«Conozco las circunstancias posteriores a la separación. Si realmente hubiera ocurrido aquello que se intenta insinuar, es decir, que mi papá se hubiera quedado con algo que no le correspondía, no habría atravesado las carencias económicas que tuvo después».
Rosario vibra al ritmo del jazz: Más escenarios, cruces generacionales y una cartelera de nivel internacional
La ciudad se prepara para una nueva edición del festival que transforma la agenda cultural. Con una grilla extendida que llegará a teatros, centros culturales y bares tradicionales, el evento apostará fuertemente por el encuentro entre los grandes maestros del género y los nuevos talentos locales.
Un despliegue de escenarios que abraza a toda la ciudad
La escena musical de Rosario se alista para una de sus citas más esperadas del año. Con una propuesta renovada que busca superar el éxito de convocatorias anteriores, se puso en marcha una nueva edición del festival que convierte a la ciudad en la capital regional del jazz. En esta oportunidad, la organización decidió descentralizar la grilla tradicional, multiplicando las sedes de los conciertos para que la música no se concentre únicamente en las salas del centro, sino que irrumpa con fuerza en los centros culturales de los barrios y en los clubes nocturnos más emblemáticos de la nocturnidad rosarina.
Desde el prestigioso escenario de la Plataforma Lavardén hasta la calidez íntima de los reductos culturales independientes, el festival ofrecerá un abanico de propuestas que combinará shows con entrada libre y gratuita y galas especiales con preventa de localidades. El objetivo, según explicaron los programadores del evento, es democratizar el acceso al género y permitir que tanto los melómanos de siempre como el público joven que recién se asoma a esta sonoridad puedan disfrutar de espectáculos de altísima fidelidad técnica.
El cruce generacional como bandera artística
El verdadero corazón del festival de este año estará puesto en los denominados «cruces de época». La grilla fue diseñada meticulosamente para propiciar conciertos compartidos y jam sessions improvisadas donde los históricos referentes de la vieja escuela del jazz local —músicos de trayectoria intachable que formaron a camadas enteras en la región— compartan el escenario y las partituras con los nuevos proyectos emergentes surgidos de los institutos de música de la ciudad.
Una experiencia integral: Además de la potente oferta sonora, el festival sumará un circuito de experiencias combinadas que incluirá ferias de discos de vinilo, clínicas de formación gratuitas para estudiantes de instrumentos de viento y propuestas gastronómicas temáticas diseñadas especialmente por los locales linderos a los teatros oficiales.
Esta combinación de tradición y vanguardia asegura la vigencia de una plaza que históricamente fue fundamental para el desarrollo del jazz en el mapa nacional. Las reservas para las funciones de apertura ya muestran un alto nivel de demanda, lo que anticipa un fin de semana a puro movimiento turístico y comercial para el sector hotelero y gastronómico de Rosario, impulsado por visitantes de toda la provincia y de Buenos Aires que viajan especialmente para asistir a las funciones principales.
Alejandro Lerner vuelve a Rosario a celebrar 40 años de clásicos: «Hay un lazo de amor indestructible con esta gente»
El emblemático cantautor argentino regresa a la ciudad con un show que repasa las cuatro décadas de sus canciones más icónicas. En la previa de su concierto, el músico reflexionó sobre su vigencia, la profunda conexión emocional que lo une con el público rosarino y el poder transformador de la música a través de las generaciones.
Cuatro décadas de canciones y una noche para la nostalgia La cartelera cultural de Rosario se prepara para recibir a una de las voces más inoxidables del cancionero popular argentino. Alejandro Lerner desembarca en la ciudad en el marco de una gira muy especial, diseñada para celebrar los cuarenta años del lanzamiento de sus álbumes más trascendentales; esos que aportaron himnos eternos a la banda de sonido de millones de personas. El show promete ser un viaje puramente emocional, donde los acordes de su piano revivirán composiciones que se metieron para siempre en el ADN cultural del país.
En vísperas de su arribo, el propio artista se encargó de manifestar la enorme expectativa que le genera reencontrarse con los escenarios locales. Para Lerner, tocar en Rosario nunca fue una fecha más dentro del calendario de giras; la considera una plaza exigente pero sumamente cálida, que lo abrazó desde los inicios de su carrera independiente y con la cual mantiene una complicidad artística que se fue madurando y fortaleciendo con el paso del tiempo.
La vigencia del vivo y la mística con el público local El concierto no solo estará teñido de melancolía por los éxitos del pasado, sino que servirá como una muestra de la vigencia arrolladora del músico en escena. Acompañado por una banda de primer nivel, Lerner repasará un repertorio que incluye obras maestras como «Todo a pulmón» y «Volver a empezar», canciones que hoy en día siguen sumando reproducciones en las plataformas digitales y que, según detalla el cantautor, adquieren un significado completamente nuevo cuando se cantan a coro en un teatro lleno.
«Hay un lazo de amor indestructible con la gente de Rosario», confesó el músico, haciendo hincapié en cómo sus canciones lograron romper la barrera del tiempo y hoy son compartidas por padres e hijos en sus recitales. Las entradas para la esperada cita ya se encuentran volando en las ticketeras virtuales, anticipando lo que sin dudas será una noche histórica de reencuentro, anécdotas y emociones compartidas en el corazón de la ciudad.